Le studio artistique TS/CN signe les œuvres Maison Yokō

L’art génératif :

la nouvelle mouvance des artistes digitaux

TS/CN : "La création de TS/CN a marqué une évolution dans la manière de concevoir nos projets artistiques. Nous avions l'envie de repenser nos œuvres non plus comme des médiums fixes et définitifs mais comme des compositions évolutives qui se meuvent au fil du temps et sans durée préétablie. Nous souhaitions aussi redéfinir la collaboration entre le visuel et le son et trouver une manière de les faire communiquer ensemble en direct. 

Nous nous sommes donc intéressés à l'art génératif et à la pratique de création en temps réel. Cela nous à permis de créer des programmes autonomes qui se transforment en fonction de différentes données (appelées Datas) que nous allons injecter à l'œuvre. Ces Datas peuvent être aussi bien des informations sonores et visuelles, que des données extérieures (ex : météorologiques, de localisation, etc...)"

Que pensez-vous des liens entre science et art ?

Nature et numérique ?

TS/CN : "Par sa proximité avec l’outil informatique, l’art génératif est par nature étroitement lié à la science. Lorsque nous avons commencé à nous intéresser à celui-ci et à la possibilité de créer des œuvres en temps réel, nous avions comme principal objectif de faire communiquer l’image et le son entre eux. Grâce à l’utilisation d’un logiciel (Touchdesigner), nous avons pu récupérer différentes données sonores (volume, midi, fréquences, etc...) et les affecter à des paramètres visuels (couleur, vitesse de déplacement des pixels, etc...). Nos différents travaux ont donc porté sur la recherche d’une synesthésie informatisée permettant au spectateur de comprendre qu’un élément sonore impacte directement un élément visuel et vice versa. 

Les premiers résultats étant concluants, nous avons décidé d'étendre cette récupération de données à des flux extérieurs, des données techniques qui sont en dehors de notre champ artistique. C’est aussi un moyen pour nous, de représenter des aspects scientifiques que nous ne maîtrisons pas forcément, mais que nous savons exprimer et observer de manière audio-visuelle. Ainsi, nos projets artistiques suivent une narration autant fantasmée qu'ancrée dans la réalité.

Concernant la Nature, nous sommes toujours étonnés de remarquer que malgré une approche abstraite, nos travaux se rapprochent très souvent d’éléments organiques. Nous ne sommes pas les seuls, par exemple l’artiste Quayola métamorphose notre perception de la nature grâce à l’utilisation des nouvelles technologies avec ces “Remains Series”. Notre manière de maîtriser le chaos informatique est de donner un aspect proche d’élément réel à nos œuvres. La part de figuratif de notre travail s’exprime souvent de manière fortuite dans une représentation du végétal, des fluides ou encore de la météo. Aussi, la récupération de données naturelles est un excellent moyen d’alimenter des œuvres, l’art génératif permet de connecter nature et technologie. Cela ouvre des portes thématiques, et elles sont de plus en plus utilisées par les artistes pour éveiller également à l’impact de l’Homme sur la nature, bien que cela soulève aussi quelques paradoxes."